
疫情下的画家怎么生存?
有人买画,增收银两,实现价值,乐也。
无人买画,潜心研习,乐得逍遥,也乐。
对于贫困灾区,施以援手,乐以助人,乐善好施,此出无极。。。
(如果认为我的观点对,请点赞加关注)
太正常了,本来就是乱世黄金盛世收藏,因为疫情收藏品市场不繁荣是正常现象,如果现阶段书画及其它收藏品市场还非常繁荣那就有问题了。只能忍着,并没有什么好办法,只在不行可以考虑转行,看看干点别的有没有出路。
今年日子不好过。艺术家不好过,画廊也不好过,拍卖行做线上,面对一些老客户,看起来不错,其实也是透支潜力。
画廊今年几乎没法做展览,也不能邀请客人,开的至少一两个,但是门还得来着。艺术家价格还不太好降价,降了以后也难起来,这也是事实。我也为难。艰难运行中!
那些一天写几篇文章的人是怎么写的?竟然还很火,而且经常得奖,我个人写一篇都要5天?
关键是要会洗稿。
把别人的稿拿来洗,
洗成你自己的。
高手都会这么干,
要不哪来的那么多独创性的稿子,
好多高手的稿子都何曾相似,
大同小异。
里面的好多东西都是别人说过的,
这样的稿子就是洗出来的,
再加少许自己的东西,
你看到了人家很轻松的完成,
你没有看到人家熬夜付出的辛苦,
可能人家刚开始速度还没有你快,质量也没有你高
但是你知道吗?有一个叫1万小时法则,如果你在一件事情上付出的时间有1万个小时了,那累积下来的结果就是你会成为这个行业的顶尖者。
【传媒写作类话题】
谢邀。一天写几篇稿和几天写一篇稿,既非单纯数量之比,亦非核定质量之实;换句话说,通常的情况,写作的数量与质量的比较,主要指标还包括其他。这主要指:题材、体裁。比如,新闻写作的消息、通讯、特写,文学创作的散文、诗歌、***,明摆着可比性不在数量上,何况写书比读书多的人还真有。
深入人心!我在前些天一篇文章中末尾段落的一句话,就曾当作问题提出来过:“一本书被一个读者连看十遍,十本书被十个读者各看一遍,你喜欢哪一种?”记得作家萧军在他的延安日记中写道:一个作家在睡觉的时候,他的作品也在发挥作用,为争取抗战胜利而努力奋斗。他还指出:有的工作休息就是休息。
另一位作家回忆延安说:他借阅了图书馆的《安娜·卡列琳娜》一书,上边明显看到有许多***借阅时的眉批。各种传播渠道,图书的传播最是深入人心。徐光耀惊讶,批判过他的刘白羽,不知道右派改正落实政策的他,是《小兵张嘎》的作者;戏剧学院一女生演******改编的小品,不知道***该叫阿姨的。
肯定有没有图书馆的乡村;不会有没有图书馆的都市。知道一位当过秘书的仁兄,在宋庄画家村租房存放藏书几万本;见过继承房产后为扩空间卖掉藏书的人。有人喜欢博览,为速进看一些文摘类期刊,甚至直接上百度、查头条,新兴媒体的走马观花;有人习惯精读,绝不会让各种戏说、传说、胡说所带入阴沟。
饱读诗书是因为如饥似渴,中西贯通须辛苦行万里路。当“粉丝”就要当得有“份量”些,不被“关注”不怕,怕只怕无论时间多久,最后都只是落得个一笑而过。一本书被一个读者连看十遍,十本书被十个读者各看一遍,你喜欢哪一种?作为作者、编者、读者的我,两种情况都接受,二者必选其一呢?我看重的是前者。
火与不火,往往不在文章的质量,而是你写的是不是“网文”。写出适合平台传播、读者接受的“网文”,对于初创者,下面几个点要多注意。
一、文章易短不易长。400-1000,再长了总会有一些读者,没有耐性看完。文章的读完率就低,读完率低,系统就不推你的文章了,系统不推怎么火?
二、首段缺乏吸引力。很多作者喜欢“娓娓道来”式的写作模式,前部内容往往是干巴巴的背景信息。读者熬不到内容的20%就关闭了,文章跳出率高,不推,所以不火。
三、标题党。越怕不火,越想起一个抓眼球的标题,把火与不火都寄托在标题上了,过犹不及。
四、思想太多。文章内容涵盖信息量大,逻辑套路深。文章的关键词让系统无从判断应该推荐给谁看,只能均匀推荐。已至文章打开率低,系统不做后续推荐。
总之,火与不火,对新创作者而言,往往不是输在质量上,而是不懂运营,不懂数据上。这些数据,值得初创者研究和思考一下,再落笔。
一天能写出几篇文章的人,应该说,他们都是真正的写手。他们积累了无数的素材,也读过很多书。再写文章是有套路的。按照套路来写,作为一名大写手,当然是在一天里就很容易写出多篇稿子了。你五天写出一篇文章,或许你还是一名生手,或许你在琢磨一篇爆文。
央美油画系研究生毕业在县城办画室怎么样?
办画室是可以的,尤其是女孩,不喜欢在外漂泊,喜欢稳定,这个和是不是美院毕业学的专业没有多大关系,重点在其他方面。
首先,县城办画室各个方面都比较容易,房屋租金,人员配备成本各个方面要求都比较低。毕竟老家熟门熟路做起事来容易的多,在找几个不错的朋友一起操做还是不错的,压力没有那么大,成不成也当做是锻炼,人生的一种经历。
其次,办画室最核心问题是生源,其它地方都是次要,能有办法解决生源问题,即使不赚钱那肯定赔不了,毕竟开画室还是为了赚钱,能从事一个把自己爱好当做事业来做已经是很大的荣幸。
总得来说,要考虑清楚,我自己也办过画室,生源问题,房租问题,这两样能解决一样就意味着可以成功。可以大胆尝试,从小开始做,感觉可以在慢慢发展做大,不行转行也不晚。
央美油画系研究生毕业,准备在县城办画室。怎么样?屈才了!大材小用的感觉,国家一流的学府,一流的专业,按理说,要么留校任教,要么到其他的美院任教,难道你其他城市的美术学院没有去试试吗?
到县城办画室,以你的资历,很容易,当然,如果生源多的话,收入还是可观的。
我在年轻时,考大学时就和几个画友同学一起办过教高中生基础素描与色彩画(水粉),主要是面向小学生,初中,高中的主要以考前专业课的培训,因为在县城,几十年前,画画的人很少,稍有作品就能有点名气,一传开,学生还是蛮多的。
主要是前期要选址,找到县城中学边上的房子,130平米一200平米即可,如果学校边上整幢的农居房就更好了,分一二层开班。
然后,去县城,小学初中高中去发招生海报,设计的漂亮点,把你央美油画研究生写上,作品列上,相信你很快就有生源!短期内,也能打出品牌,过不了多久,都是可以开品牌连锁店了!……
这,对你来说太容易了,你县城的绘画培训机构要羡慕嫉妒恨了!
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我个同学,因为先天失聪,从小就开始学习油画,也是为了将来能够自主择业。经年累月,同学的画技业有长进,后来就在本县县城开了一间画室。一边自画自卖,一边兼营一些艺术品,同时也带带学生。这样几年下来,虽没有大富大贵,但在县城买了房子,又买了车,日子过得算是比较不错的。
相比我这同学,我觉得,央美油画系研究生毕业条件要优越很多。其他不说,单是央美这块金字招牌的“广告效应”就不可低估。
现在县城的城市化水平越来越高,人口也比较集中,为办画室在生源上提供了保障,房租又普遍低于大中城市,加上你自身的条件,这些都是优势。我觉得你要在县城办画室,一定会挺好的。
当然,万事开头难。刚开始租房了,招生了,***了,用人了,等等,头绪比较多,可能会遇到这样那样的问题,但是不要着急,一样一样来,理顺了就好了。只要心无旁骛,一定能够成功。
你好亲,很开心回答你的问题
央美研究生毕业
个人拙见,你的学历,在县城办画室太屈才了,大材小用
办画室,虽然人脉和***固然重要
但是,硬件设施也很重要
如果一些陌生的家长,不熟悉你的家长来你的画室考察,首先看你画室的硬件设施
对于亲的学历,即是顶尖美院,又是研究生学历,亲的学历,已经秒杀了许多同行
所以亲可以在画室装上你的作品和简历。
在大城市虽然竞争激烈,但是亲的学历已经秒杀了许多同行
抱歉,我说点给你“添堵”的话。不要觉得央美油画系研究生毕业就怎么滴了,在县城办画室就“大材小用”屈才了吗?试想你如何能在北京办画室?在北京像你这样的学历条件还少吗?有容下你的位置吗?你有稳定的经济收入,来维持你的房租、水电和日常开销吗?
即使不在北京而在上广深也不是一帆风顺的。央美的牌子同样也起不到任何作用,也只能和别人合作,共同经营画室。因为每个一线城市的学美术的学生保有量都是有限的,而且那里的画室在长期的经营中慢慢形成了自己的利益链条和圈子。哪怕你带着央美的研究生毕业的学历牌子也只能代课搞培训。
如果你能理性看待自己所处的现状,既不要放弃自己的艺术梦想,又要有稳定收入,在县城办画室是较好的选择。你要有耐得了寂寞的坚强意志,不受繁华城市生活的诱惑;暂时蛰伏一隅,不忘初心,坚持梦想,认真经营自己的画室,为未来那一飞冲天的闪耀。
想当年宋庄不都是偏安北京的农村吗?那里有多少央美的毕业生和全国各地的怀抱的艺术梦想的人在那里扎根,在那里为了自己的艺术梦想奋斗了几十年。造就了方力钧、岳敏君、刘炜、袁振西、夏小万、祁志龙、杨少斌、杨振洋等一大批在国内外极具影响力的当代艺术家吗!
我付上一个表格,这些优秀的毕业生都是高学历,也只能入职深圳某小学或初中,做教育工作。